Bueno, no se preocupe: los artistas Molly Soda y Arvida Byström han publicado un libro de imágenes que la aplicación intentó borrar de nuestros feeds para siempre.

Cortesía del Festival de Cine de Venecia. Tanto si amas como si odias el hecho de que el clásico de terror sobrenatural Suspiria (1977), de Darío Argento, se esté rehaciendo, hay que reconocer que este puede ser un acontecimiento cultural importante. Los titulares se fabricaron en abril cuando el director Luca Guadagnino se burló de la película con un adelanto en CinemaCon, donde en realidad los tweets de la gente describían que estaban “traumatizados” y casi vomitando su almuerzo. El remake está protagonizado por Dakota Johnson como protagonista Susie Bannion; Tilda Swinton como Madame Blanc; Mia Goth (Nymphomaniac, A Cure for Wellness) como Sara; Chloë Grace Moretz como Patricia Hingle; y Jessica Harper (quien interpretó a la protagonista “Suzy Bannion” en el original de 1977) como Anke. Además del elenco liderado por mujeres de la película, hubo otra razón crucial por la que esta película debe agregarse a esta lista. En un intento de refutar las acusaciones de misoginia, Argento dijo lo siguiente sobre la película en una entrevista con Xavier Mendik, publicada en el libro de Mendik Bodies of Desire y Bodies of Distress: The Golden Age of Italian Cult Cinema (2014): “[…] si quieres dar una lectura más profunda de la película, puede verse como una historia vagamente lésbica; donde el lesbianismo tiene cierta importancia. O, mejor dicho, donde en realidad las relaciones entre mujeres son a veces de naturaleza lesbiana y se caracterizan por luchas de poder ”. En la misma entrevista, Argento agregó que la falta de una historia lésbica explícita era resultado de la naturaleza “mojigata” de la época. “No pude expresar completamente el tema lésbico y realmente lo lamento. Pero, por otro lado, la implicación está ahí y es evidente para quienes quieran verla ”. Entonces, Suspiria es una película queer. Estoy bien con eso. 5. L’Enkas.

Dir. Sarah Marx; Francia. L’Enkas de la cineasta francesa Sarah Marx, protagonizada por Sandor Funtek (El azul es el color más cálido) y Sandrine Bonnaire (Vagabundo, Bajo los rayos del sol de Satanás, La Cérémonie). Cortesía del Festival de Cine de Venecia. Coescrito por Marx con Ekoué y Hamé Bourokba, L’Enkas es el primer largometraje de la cineasta francesa Sarah Marx, después de su cortometraje Fatum (2012). En L’Enkas, el protagonista Ulysse (Sandor Funtek, Blue is the Warmest Color) acaba de salir de la cárcel y está centrado en ganar algo de dinero.

Sintiéndose agobiado por la depresión de su madre Gabrielle y las facturas interminables, busca la vida con un aumento de la emoción. Esto lo lleva a tramar un plan junto con su mejor amigo, quien lo acompaña a raves, donde intentan vender un brebaje de agua y ketamina.eretron aktiv contraindicaciones Ascensores domésticos Sarah Marx es escasa en línea, pero sus elecciones de casting prometen un debut sólido y un próximo viaje para su obra. El público internacional de las casas de arte puede reconocer a Sandrine Bonnaire (que interpreta a la madre de Ulysse, Gabrielle) como la protagonista en el drama de 1985 de la cineasta belga-francesa Agnès Varda, Vagabond, que fue el gran papel de Bonnaire. Luego protagonizaría la ganadora de la Palma de Oro en Cannes en 1987, Under the Sun of Satan, del francés Maurice Pialat. El Festival de Cine de Venecia también le ha dado a Bonnaire elogios en el pasado: en 1995, ganó la Copa Volpi a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Venecia por su interpretación en la película de suspenso La Cérémonie, del cineasta francés Claude Chabrol. 6. El día que perdí mi sombra. Dir.

Soudade Kaadan; Siria, Líbano, Francia, Qatar. La cineasta siria Soudade Kaadan trae sus experiencias de la vida real del horror de la Guerra Civil siria y sus secuelas a su segunda película, El día que perdí mi sombra. Cortesía del Festival de Cine de Venecia. Soudade Kaadan aportó sus perspectivas de vida reales con su segundo documental, Obscure (2017), que sigue a un niño sirio de seis años que ya no puede hablar como resultado de la agitación que experimentó en un campo de refugiados libanés. Su segunda película, el drama de road movie El día que perdí mi sombra, es un largometraje de ficción, pero se produce de manera perceptible a partir de sus propias experiencias. La película cuenta la historia de una joven madre en apuros, Sana (Sawsan Arsheed), que está criando a su hijo de ocho años en medio del caos de la Guerra Civil Siria de 2012. Los cortes de agua y energía abundan, pero Sana aún mantiene un trabajo. Un día, se toma el día libre para conseguir una bombona de gas. Cuando conoce a dos hermanos que también buscan comprar gasolina, Jalal y su hermana Reem, los tres optan por tomar un taxi juntos. Pero cuando se encuentran con un retén, los soldados acusan al conductor de activista.

Preocupado por la posibilidad de que lo arresten, el conductor huye y Sana, Jalal y Reem están desiertos en un pueblo a las afueras de la capital siria, Damasco. Allí, Sana conoce a otras personas que han experimentado la pérdida de su sombra, la sensación de perder una parte de sí mismo mientras vivían en un lugar devastado por la guerra. Kaadan nació en Francia, pero se mudó a Damasco a los 8 años, donde vivió hasta que estalló la Guerra Civil Siria en 2012. Cuando comenzó su primer proyecto cinematográfico, se enfrentó a un bloqueo creativo debido al horror de la Guerra de Siria. La película se convirtió en Obscure, que sigue a un niño sirio de seis años que ya no puede hablar como resultado de la agitación que experimentó en un campo de refugiados libanés. Luchó con esto mientras se embarcaba en su primer proyecto cinematográfico, que se convirtió en Obscure. Anteriormente, Kaadan estudió crítica teatral en el Instituto Superior de Artes Dramáticas de Siria y se graduó en el Institut d’études scéniques, audiovisuelles et cinématographiques (IESAV) en la Universidad Saint Joseph de Beirut, Líbano. Kristen Cochrane es escritora e investigadora graduada de la Universidad de Concordia en Montreal, Canadá. Su investigación actual se posiciona en el cine queer, particularmente en América Latina, pero también escribe sobre temas relacionados con la cultura, el cine, los medios y sus intersecciones con el género y la sexualidad. Su trabajo ha aparecido en Amuse / i-D, AnOther, Teen Vogue, Somesuch y VICE.

Comentarios comentario diversidadfeminismofestival reviewgenderKristen CochraneVenice Film Festival 2018 / ** / .fb_iframe_widget span {width: 460px! Important;} .fb_iframe_widget iframe {margin: 0! Important;} .fb_edge_comment_widget {display: none! Important; } / ** / Comparte la publicación “Esta semana en sexo: esclavitud entre madre e hija La muerte de los orgasmos falsos “FacebookTwitterGoogle + StumbleUponE-mail ¿Está su clítoris demasiado lejos de su vagina (y está arruinando su vida)? ¿Son los autos sin conductor el alojamiento del amor del futuro? ¿Qué hacer tan pronto como su hijo esté obsesionado? ¿Está listo para el 11 ° Campeonato de Sexo Aéreo anual? Es como una guitarra de aire, pero pretendes tener huesos. Está en Florida, obviamente. Aquí tienes 5 le importa una mierda a su pareja sexual. Lea este maravilloso ensayo de Lorelei Lee sobre la guerra contra el trabajo sexual, desde adentro. ¿Cómo negocia su propio placer después de pasar sus años universitarios cumpliendo las fantasías de otras personas por $$$? BMW dio a entender que pueden follar en sus nuevos autos sin conductor y luego retroceder torpemente, debido a la seguridad o lo que sea.

¡Aparentemente, su capacidad para llegar al orgasmo durante el sexo con penetración podría ser proporcional a la distancia entre su clítoris y su vagina! Se llama distancia C-V y en realidad es una cosa. Las mujeres ahora informan que fingen menos orgasmos, debido a que se sienten más seguras en general. ¡Yaaas! Alguien le escribió a Savage Love sobre la pasión de su hijo de 12 años por esposarse a la cama, etc. ¿Cómo criar a un pervertido en ciernes y mantenerlo a salvo? Glamour creó una guía básica no intimidante sobre perversiones y fetiches, ¡que incluso incluye enlaces a juguetes de inicio asequibles! ¿Es lindo recrear el look bondage de tu mamá?

Quizás si eres Kaia Gerber. Reseñas Reseñas Si bien la mayoría de nosotros crecimos decididos como Carrie, Samantha o Charlotte, resulta que, en retrospectiva, Miranda puede ser el personaje más aspiracional de Sex y también el icónico cuarteto de la ciudad. Los creadores de Every Outfit on Sex y también The City piensan que sí, de todos modos. Lizzi Sandell habla con las dos mujeres detrás de la cuenta sobre Mirandaphobia, citas, #btw dykery y política. Continuar leyendo … / ** / .fb_iframe_widget span {width: 460px! Important;} .fb_iframe_widget iframe {margin: 0! Important;} .fb_edge_comment_widget {display: none! Important; } / ** / Comparte la publicación “Fotos o no sucedió: Imágenes prohibidas en Instagram” FacebookTwitterGoogle + StumbleUponE-mail ¿Te sientes #oprimido por la insistencia de Instagram en censurar constantemente tus fotos de menstruación y pubis? Bueno, no te preocupes: los artistas Molly Soda y Arvida Byström han publicado un libro de imágenes que la aplicación intentó borrar de nuestros feeds para siempre.

Por Sophia Larigakis. Imagen principal: Fotografía de la izquierda: © Arvida Byström; derecha: Rupi KaurPhotography Pics o It Didn’t Happen es un libro de imágenes prohibidas en Instagram, editado y curado por los artistas Molly Soda (@ bloatedandalone4evr1993) y Arvida Byström (@arvidabystrom). El hecho de que muchos usuarios de Instagram participen de forma rutinaria en una publicación y una nueva publicación de tira y afloja con la aplicación no es una sorpresa para aquellos de nosotros íntimamente familiarizados con la vigilancia de los cuerpos “desviados”. Los tipos de imágenes tomadas por Instagram en nombre de las Normas de la comunidad tituladas eufemísticamente – notoriamente, una mancha de época o un mechón de vello púbico – en su mayoría aparecen en algún lugar dentro de un espectro de inconformidad, de realidad en “exceso”. Pics es una oda brillante de color rosa bebé a ese contenido prohibido, a los excesos considerados inaceptables del ámbito digital. A lo largo de nuestra sesión de Skype a tres bandas, Arvida, con sede en Los Ángeles, prepara el desayuno, ollas y sartenes ruidosos, y Molly, con sede en Nueva York, se sienta frente a una brillante cortina púrpura y rosa, un escenario surrealista y apropiado para nuestra discusión sobre la performatividad de Internet y lo visible / historias invisibles. pic @arvidabystrom En su prólogo de Pics or It Didn’t Happen, el escritor y crítico Chris Kraus escribe que el libro “comenzó como un cementerio, una ceremonia por las fotos perdidas”. La curación inherente a los procesos de archivo puede funcionar para matar historias, enterrarlas o resucitarlas. Si no hubieran hecho el libro, dice Molly, las imágenes censuradas “simplemente quedarían enterradas”. Arvida sugiere que “poner algo en un libro es casi como matarlo”. Históricamente las imágenes es un acto de sepultura, una forma de decir, en palabras de Arvida: “estas fotos estaban muertas, no estaban permitidas, ahora han entrado en la historia”. No obstante, Pics or It Didn’t Happen busca llenar algunos de los huecos que dejó la historia dominante, un acto que consagra sus textos en una historia viva. Pics, dice Molly, espera ampliar el discurso sobre “las cosas que se borran de nuestros recuerdos en línea”. El título del libro habla de esto en su inteligente guiño a la importancia de lo visible (y también la potencia de lo que ya no es visible) en la era digital. En su introducción, Molly y Arvida escriben que cuando una imagen está prohibida en Instagram, “hace un agujero en nuestros feeds”. Su decisión de combatir la censura digital con una forma de archivo más arcaica, el libro, habla de una asociación más amplia del ámbito digital con la evanescencia.

Molly cree que “la gente todavía valora más los objetos físicos que los digitales” y, por lo tanto, frente a la censura, la forma del libro “eleva todas esas imágenes”. Ella continúa: “Pensamos, si vas a eliminar por completo [estas imágenes], las pondremos en un libro que durará más que tu plataforma”. Arvida se hace eco de esto, señalando que la creación de un libro “es una forma de dar importancia [a las imágenes]” y también de ubicarlas en un contexto histórico del arte. Fotografía de © Stina Wolter Fotografía de © Lee Phllips Además de ponerse en contacto con artistas que sabían cuyas imágenes habían sido censuradas, Molly y Arvida se acercaron a sus decenas de miles de seguidores de Instagram para que las enviaran a Pics. En su introducción al libro, escriben: “Un tema común entre las fotografías que nos envían son los tipos de cuerpos representados: principalmente blancos, delgados, cisgénero. Esto nos lleva a preguntarnos: ¿quién se siente con más derecho a publicar este tipo de imágenes? ” Esto se repite en el ensayo del crítico Merray Gerges para el libro. Gerges señala: “La indiferencia con la que estos usuarios pueden publicar en primer lugar es un privilegio”. Que tomarse una selfie desnuda no es un acto de empoderamiento inherente, y que tiene diferentes intereses en juego para diferentes personas, es algo en lo que los editores se mantienen firmes. “Hay cierto cuerpo de niña blanca que parece tener agencia”, dice Arvida, mientras que “se considera que las personas de color no tienen agencia”. Molly asiente y agrega que las mujeres blancas que se toman selfies provocativas son percibidas por la sociedad como “más” empoderadas “(ella hace citas sarcásticas) que sus contrapartes de POC. “Es realmente interesante ver quién se siente cómodo publicando qué”. Esta división fabricada entre cuerpos “seguros” o “aceptables” y cuerpos “peligrosos” o “inaceptables” se aborda varias veces a lo largo de los ensayos del libro. Arvida dice que la relación de Instagram con los cuerpos es “bastante católica”. Como el catolicismo, Instagram “[avergüenza] los cuerpos y la sexualidad, especialmente cuando se trata de cuerpos femeninos y femeninos”. Como era de esperar, los tipos de imágenes censuradas por Instagram incluyen “cualquier cosa que se desvíe un poco de algo que estamos acostumbrados a ver y cualquier cosa que pueda ser sexualizada”, dice Molly. Ella agrega: “Y siento que ciertos cuerpos están más sexualizados que otros”. Les pregunto sobre sus respectivas relaciones con las redes sociales y también con Internet, dado que gran parte del trabajo que hacen es online o en referencia a Internet como medio. Arvida dice que ella “creció” y “una especie de mayoría de edad” en línea, y que Internet fue muy importante para ella cuando era más joven, “siendo una adolescente y deprimida”. Molly señala que Instagram “tiene una forma extremadamente palpable de hacer que la gente se sienta mal”, pero que es un “mal necesario”. Ambos están de acuerdo en que la aplicación es problemática, sin embargo, como autónomo, es potencialmente “más importante en comparación con un sitio web” como marca o escaparate artístico. De izquierda a derecha: @lilit__u, @arvidabystrom De izquierda a derecha: fotografía de Marissa Goldman, Isaac Kariuki En su ensayo introductorio a Pics or It Didn’t Happen, la académica de Estudios de Información de UCLA Sarah T. Roberts escribe que Instagram “no es una galería, o una sala de estar, o un espacio privado compartido entre amigos, a pesar de disfrazarse como tal “. Noto lo extraño que es que el espacio digital pueda parecer privado incluso en los casos en que es muy público. Arvida reconoce que la vigilancia en Internet hace que parezca “como si a la gente se le permitiera irrumpir en su casa”. Molly agrega que hay un componente generalizado de desempeño, una tensión entre “interactuar con [plataformas como Instagram] de manera privada, pero [tratar] como si fuera un espacio muy público de muchas maneras”. La web, dice Molly, “es solo un reflejo del mundo real”. y agrega: “originalmente había claramente esta idea de escapismo asignada a Internet, como, puedes ser quien quieras ser …” Arvida sugiere que “aunque la web ahora está tan comercializada y corporatizada, eso podría ser cierto”, pero que ahora es más difícil tener alias porque “las marcas quieren hacer un seguimiento de ti y verte como un ser coherente”. Molly señala: “Creo que todo es así, todo se privatiza y se vuelve más corporativo y más capitalista, así que creo que originalmente Internet tal vez tenía mejores intenciones o éramos un poco más idealistas porque pensábamos, esto realmente no lo es. real, esto no es un reflejo de nuestra realidad “. Fotografía de © Maja Malo Fotografía de © Amalia Ulman Pics o It Didn’t Happen: Imaged Banned from Instagram (Prestel Publishing) está disponible para su compra aquí. Sophia Larigakis es una escritora canadiense que vive en la ciudad de Nueva York y editora de Slutever. Comentarios Comentarios artArvida Byströmbody imagecensorshipChris KrausfeminisminstagramMolly Sodaperiodperiod artsexSophia Larigakisvagina / ** / .fb_iframe_widget span {width: 460px! Important;} .fb_iframe_widget iframe; {margin: 0! Important;} .fb_ importantedge_com } / ** / Comparte la publicación “Ask Slutever” FacebookTwitterGoogle + StumbleUponE-mail Foto de Terry Richardson chocolate con leche mediocre. Cam, una película que cubrimos en Slutever, está siendo aclamada como una representación matizada del trabajo sexual.

Twitter es un lugar cachondo para gente cachonda, y este ganso está aquí para… ¿ayudar? ¿Cómo tienen sexo las lesbianas ?????????? Pista: casi igual que todos los demás, solo que mejor. Kink y BDSM son componentes cruciales de la historia queer, y deben considerarse bajo una nueva luz radical. A las madres solteras también les gusta follar. Comentarios Reseñas BDSMcammingkinklesbianssex educationsex newssex toyssex work / ** / .fb_iframe_widget span {width: 460px! Important;} .fb_iframe_widget iframe {margin: 0! Important;} .fb_edge_comment_widget {display: none! Important; } / ** / Comparte la publicación “Diario secreto de un bebé de azúcar, Parte 1: La prostituta perdida” FacebookTwitterGoogle + StumbleUponE-mail Estoy emocionado de publicar finalmente la primera entrada oficial en el diario de Claire, cuyas hazañas sexys, escandalosas y sórdidas probablemente se documentará con regularidad aquí en Slutever. Hola, soy Claire. Siento que me haya tomado tanto tiempo escribir mi primera entrada en el diario. (Quizás recuerden que me presenté hace unos meses). He estado muy ocupado trabajando y “trabajando” y follando y “follando”. Como recordatorio, soy una gallerina y sugar baby de 26 años, y no, Claire no es mi nombre real 🙂 Empezaré diciendo que utilizo la definición de “sugar baby” porque la forma principal en el que anuncio mis “servicios” es a través de un sitio de Internet de Sugar Daddy. Para ser más específico, tengo un perfil en SeekingArrangement.com, que es donde conozco a los hombres con los que me acuesto y, periódicamente, establezco relaciones continuas a cambio de dinero. Aunque también me identifico como escort. O una prostituta.

O una prostituta, puta, prostituta … como quieras llamarlo. No obstante, “bebé de azúcar” parece ser el término preferido en estos días; es menos sencillo que “prostituta”, que sirve a los superegos de los hombres y también a la autoestima de las mujeres. Pero personalmente creo que “prostituta” suena más chic. Ahora que lo hemos aclarado, les contaré una buena historia: el mes pasado, me presenté a las 2 pm un miércoles en el impresionante hotel St Regis en Midtown. Muchos clientes (es decir, “papás de azúcar”) no te enviarán sus fotos antes de que los conozcas, por motivos de discreción, por lo que generalmente significa que hay un momento incómodo en la primera reunión en el que tienes que entrar a un hotel o un restaurante, sin saber a quién estás buscando. Soy una pelirroja de 5’10 ”, y usualmente llevo lápiz labial rojo brillante y algo de body-con, así que cuando llego sola a un hotel y empiezo a sonreír a todos los hombres en traje con uno de esos“ ¿eres tú? ” mira, bien podría estar sosteniendo un cartel gigante que dice PERDIDA POR FAVOR AYUDA. Cuando era nuevo en el negocio, esto me hacía sentir cohibido, pero ahora me ha llegado a gustar perversamente. Así que estoy caminando por St.

Regis, sonriendo a varios hombres de mediana edad, ninguno de los cuales parecía estar esperándome. Así que entro al bar y veo a un tipo sentado en un taburete, vestido con jeans y una camiseta. Está distraído junto con los auriculares puestos, los ojos cerrados. Parece de treinta y tantos años, bastante delgado y lleva gafas de Harry Potter, muy “nerd caliente”, que es exactamente mi tipo. Incrédulo, le doy un golpecito en el hombro. “No eres Ken, ¿verdad?” “¿Claire?” Y ahora me estoy volviendo loco, porque que me paguen por tener sexo con una persona a la que follarías gratis es la mejor estafa de la vida. Me enteré de que Ken trabaja en tecnología y está en Nueva York por negocios desde Hong Kong. “Quiero que te emborraches conmigo”, dice. “¿Te emborracharás conmigo? Estamos celebrando “. “¿Qué estamos celebrando?” “No importa.” Entonces bebemos un par de copas de champán. Se supone que volveré a trabajar en la galería en algún momento; había asumido que esta fecha tomaría unas dos horas; por lo general lo hacen, pero muy pronto, a medida que me emborracho, me pongo cada vez más cachondo y me intereso por él, queda claro que probablemente no habrá trabajo. “No vuelvas a trabajar, por favor, no vayas, te pagaré dos de los grandes para que nunca vuelvas a trabajar”. Caminamos cerca de Milos, un lugar de pescado griego, e inmediatamente pide dos botellas de vino.

Él parece empeñado en emborracharse, y más específicamente, en que yo me emborrache, lo cual inscribo como un poco extraño, pero la combinación de borrachera y locura me mantiene en guardia.